Brin de folie
Cours de dessin en petits groupes ou suivi individuel. Pssst! Le talent n’est pas un prérequis, ça viendra après 😉
Un p’tit mot de la prof
Dans le cadre du cours, je veux aider chaque participant à développer chez la pluralité des moyens, c’est-à-dire l’utilisation à son maximum de ce qui l’entoure, ce qui permettra de développer le plein potentiel créatif de tous. Pour moi, l’inspiration est partout, ce qui me permet d’avoir des idées facilement et d’être capable de trouver des solutions rapidement. Je souhaite que ce cours soit convivial et porteur du développement de votre imagination.
Au plaisir de faire votre connaissance!
Amélie Lamontagne
Objectif du cours de dessin
Par le biais de ce cours, mon but est de guider chaque personne vers son unicité artistique en apprenant à le connaître par le dessin, transmettre le plus possible mon savoir académique de manière à optimiser le développement de la démarche de création de manière personnalisée et devenir de plus en plus autonome dans sa quête.
Matériel requis
Un chevalet et une tablette de papier sont fournis pour chaque participant. Toutefois, vous devez vous procurer le matériel suivant:
| Ensemble de 6 grahites Faber Castell | 10,99$ |
| Pétrissable gomme d’art (efface) | 1,99$ |
| Nobel charbon carré (fusain) | 1,39$ |
| Grand graphite bâton | 1,89$ |
| Aiguise métal | 1,99$ |
| Tablette papier Kraft | 5,49$ |
| 1 papier de qualité (BFK Rives) | 5-7$ |
*Je n’ai aucun pouvoir sur le prix, j’ai fait ce tableau en février 2017!
Selon l’évolution du cours et la demande, d’autres matériaux pourront être intégrés.
Tarification
Chaque cours est d’une durée de 2 heures et chaque session est composée de 10 cours.
- En groupe: 250$
- Individuel: 350$
Contenu des cours
Tout au long de la session de cours, je vais guider chaque personne vers l’élaboration de son projet. Un pas à la fois, les idées vont se mettre en place.
Chaque cours se déroule en trois temps, soit:
- 10 minutes max. d’histoire de l’art en lien avec le cours
- Démonstration de la technique
- On dessine!
Les cours sont divisés en trois modules de compétences propres au dessin et à son perfectionnement.
MODULE 1 : On fait connaissance – LA LIGNE ET LES TECHNIQUES DE REMPLISSAGE
Cours 1
Courte présentation du plan de cours et de mon bagage + Présentation des participants(e) + 1er exercice de dessin + exploration
Cours 2
L’histoire du dessin : de la préhistoire à aujourd’hui + 2e exercice
Cours 3
Présentation des types de ligne, du pointillisme, de la hachure et de la tache + approriation de la technique
Cours 4
Retour sur l’exercice du cours 2, on approfondie les techniques préférées explorées au cours 3 + on fait les connexions entre les apprentissages
Cours 5
Présentation de dessins intéressants d’artistes qui travaillent la texture + technique de frottage + expérimentation
Cours 6
Retour sur l’exercice du frottage + intégration des éléments travaillés
Cours 7
Présentation d’oeuvres d’artistes dont le travail est très détaillé + on explore le détail le plus subtil possible
Cours 8
Méthode arc-en-ciel + projet dessin
Cours 9
Présentation d’artistes qui correspondent au thème «Hors papier» + intégration de ce thème au projet si désiré + projet
Cours 10
Continuité et fin du projet + présentation du projet (explication, valeur symbolique, etc.)
Ce plan de cours est une version très abrégée du plan complet, qui comprend un tableau détaillé des artistes et du contenu des cours afin que chacun puisse se préparer. Le plan de cours détaillé comprend également un lexique de mots propres au dessin, les artistes dont je vous parlerai dans le cours ainsi que toutes les références dont je dispose, sites web ou livres.
Inscription
Pour plus d’information ou pour inscription, écrivez-moi!
